Cómo el director de No Time To Die convenció a Daniel Craig de rodar tomas largas

No hay tiempo para morir El director Cary Joji Fukunaga se ha sincerado sobre cómo consiguió que Daniel Craig rodara largas tomas de la película. La historia de la última película de James Bond gira en torno a un Bond ahora retirado, que ha dejado el servicio activo y está viviendo una vida pacífica en Jamaica. Sin embargo, es contactado por un viejo amigo que aparece y le pide ayuda para recuperar a un científico secuestrado. No hace falta decir que Bond se encuentra sumergido hasta las rodillas en una peligrosa misión contra una nueva amenaza. La película también presenta a los miembros del elenco que regresan Léa Seydoux, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Ben Whishaw, Jeffrey Wright y Christoph Waltz, junto a los recién llegados a la franquicia Lashana Lynch, Ana De Armas y Rami Malek, quien interpreta al villano principal, Lyutsifer Safin.

Fukunaga se anunció a sí mismo como director a seguir después de su trabajo en la aclamada serie de HBO, True Detective (protagonizada por Matthew McConaughey y Woody Harrelson). Luego hizo Beasts of No Nation y Maniac para Netflix, los cuales fueron muy bien recibidos. En 2018, se informó que dirigiría la película número 25 de James Bond después de que el director original Danny Boyle renunciara debido a diferencias creativas, lo que convirtió a Fukunaga en el primer cineasta estadounidense en dirigir una película de Bond. Fukunaga es conocido por su estilo visual único, que incluye el uso frecuente de tomas largas, en las que la toma no está cortada, para realzar el impacto de una escena. Habiendo tenido la experiencia de usar el método previamente en proyectos como True Detective, Maniac y Jane Eyre, Fukunaga ha traído su enfoque cinematográfico a la serie 007.

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En una entrevista reciente con SlashFilm, Fukunaga habló en profundidad sobre todo lo que se incluyó en las tomas largas de No Time To Die, que al director le apasionaba mucho. Fukunaga dijo que no quería usar la técnica como un truco para distraer a los espectadores, sino solo “si encajaba” naturalmente en la película. Al final, el director encontró un momento para incluir un plano largo en el intenso tercer acto de No Time to Die, pero dijo que este tipo de filmación no se adapta necesariamente al estilo “perfeccionista” de Craig, y que el actor preferiría que las escenas fueran filmadas. “en cortes” en lugar de una toma continua y alargada. Sin embargo, Fukunaga pudo convencer a Craig de filmar una toma larga cuando se presentó la oportunidad correcta, después de discutir el enfoque “en profundidad” con Craig, los productores y los coordinadores de acrobacias. Lea sus comentarios a continuación:

“Daniel es un perfeccionista, por lo que quiere que cada golpe, cada disparo, todo sea impecable a nivel físico. E incluso esa pelea temprana en Matera, donde hace tres o cuatro combos con Primo (Dali Benssalah) antes de que él envuelve la cuerda de la ropa alrededor de su cuello, Daniel hubiera preferido hacerlo en cortes, solo para asegurarse de que cada golpe se viera bien … Proviene de su deseo, que comparto, de asegurarse de que cuando la gente mire, haya sin suspensión de problemas de incredulidad, sin dudas de que esos no son golpes reales aterrizando, o él mismo recibiendo golpes … Entonces, para luego lanzar otra toma única (que dura aún más) más adelante en la película, eso fue algo de lo que hablamos sobre largo plazo con los productores y los coordinadores de acrobacias, y discutieron, ‘Bueno, ¿qué podríamos hacer para que nadie sienta que se está sacrificando la actuación?’

Esta no es la primera vez que se utiliza la técnica de toma larga en la serie Bond. Fue implementado más recientemente en la presentación anterior de James Bond por el director Sam Mendes en la toma de apertura magníficamente diseñada en Spectre de 2015, que sigue a Bond a través del concurrido festival del Día de Muertos en la Ciudad de México. En No Time To Die, sin embargo, Fukunaga decidió utilizar la toma de manera diferente centrándose en las secuencias de acción. El compromiso de Craig con las demandas físicas de la toma está ahí para que todos lo vean en el corte final, que incluye una pelea de escaleras impresionante y palpitante en la que Bond se enfrenta sin ayuda a una gran cantidad de matones de Safin.

La franquicia Bond no siempre ha sido reconocida por su dominio técnico detrás de la cámara, pero desde la presentación de Craig como el espía carismático en Casino Royale, la serie ha intentado constantemente traspasar los límites y mantenerse fresca en más de un sentido. Después de varios retrasos debido a la pandemia de COVID-19, el tan esperado canto del cisne de Daniel Craig como el querido agente 007 finalmente llega a los cines de EE. UU. Esta semana. Los fanáticos sin duda estarán ansiosos por ver si Fukunaga le ha hecho justicia al personaje, pero con una nueva puntuación de Rotten Tomatoes del 84% y críticas entusiastas de la crítica y el público de todo el mundo, es probable que los espectadores estén muy satisfechos con No hay tiempo para morir.

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Fuente: SlashFilm